Diccionario de Términos de Arte
Estilos artísticos y terminología:
Acuarela: la acuarela es un tipo de pintura que utiliza frecuentemente colores transparentes sobre papel o cartulina. El fondo del papel suele ser blanco y se muestra en muchas ocasiones, actuando así como otro tono.
Aerógrafo: el aerógrafo es un dispositivo neumático que sirve para cubrir superficies con fines artísticos o industriales mediante el rociado de pintura, revestimiento o tinte.
Animación: la animación se emplea para lograr sensación de movimiento en dibujos o imágenes.
Arquitectura: la arquitectura es el arte para proyectar y construir estructuras y edificios.
Art decó: el Art decó fue un movimiento popular que afectó a las artes decorativas y visuales, y que se dió entre los años 1920-1939 (en algunos países su influencia duró hasta 1950).
Arte abstracto: el Arte abstracto es un movimiento que surge alrededor de 1910 como reacción al Realismo y que no trata de imitar formas naturales, sino que utiliza un lenguaje visual de significado propio.
Arte actual: el término Arte actual o Arte contemporáneo puede entenderse como:
-El Arte de toda la Edad Contemporánea
-El Arte del Siglo XX
-El Arte del mundo actual (el Arte posterior a la II Guerra Mundial)
-El Arte de la historia más reciente
Arte conceptual: es un movimiento que emergió a mediados de los años 60 en el que prima la idea por encima del objeto de la obra o el sentido por el que la obra fue creada.
Arte Digital: el Arte digital es una forma de expresión relativamente nueva que utiliza las tecnologías digitales para crear o exponer obras artísticas.
Arte Gótico: el Arte gótico es un estilo que surgió a mediados del siglo XII y que se desarrolló en Europa occidental hasta el siglo XVI.
Se aplicó en la arquitectura civil y religiosa, escultura, vidrieras, pintura mural y sobre tabla, manuscritos y las diversas artes decorativas.
Arte Naif: el Arte Naif es una corriente artística que se desarrolla en Francia a finales del siglo XIX
Arte pop: el Arte Pop o Arte popular fue un movimiento surgido en el siglo XX, caracterizado por el empleo de imágenes de la cultura popular tomados de medios de comunicación.
Arte realista: el Realismo en la pintura es un movimiento que llega a su expresión máxima en Francia en la segunda mitad del siglo XIX.
Artesanía: el término Artesanía se refiere al trabajo que es realizado de manera manual, con poca o ninguna intervención de maquinaria.
Body Art: es un estilo que está dentro del Arte conceptual, muy relevante durante los años 60, y que utiliza el cuerpo como material plástico, lienzo o molde del trabajo artístico.
Carboncillo: el carboncillo es un carbón vegetal obtenido de madera que se utiliza para hacer estudios de claroscuro, esbozos, o dibujos preparatorios.
Cerámica: la cerámica es el Arte de fabricar vasijas y otros objetos de loza, porcelana y barro.
Claroscuro: el claroscuro es una técnica original de los pintores italianos y flamencos del cinquecento y que alcanzó su madurez en el barroco.
Collage: el collage es una técnica artística consistente en ensamblar distintos elementos en un todo unificado.
Cómic: el cómic es una secuencia de viñetas/dibujos con un desarrollo narrativo.
Cubismo: el cubismo nació en francia a principios del siglo XX. Fue un movimiento capitaneado por Picasso, Georges Braque y Juan Gris.
Dadaismo: el dadaismo surge en Suiza en 1916, y se caracterizó por su rebelión contra las convenciones artísticas y literarias, y por la burla hacia el artista burgués y sus creaciones.
Dibujo sanguina: es una técnica pictórica basada en una variedad de óxido férrico, en forma de polvo, barra o placa.
Diseño de exteriores y jardines: el diseño de exteriores y jardines o paisajismo, es el arte de diseñar parques y jardines.
Diseño de interiores: el interiorismo o diseño de interiores es una disciplina involucrada en el proceso de formar la experiencia del espacio interior
Diseño de moda: el diseño de moda es el arte de diseñar ropa y accesorios, y se nutre de las influencias culturales y sociales de un período.
Diseño Gráfico: el diseño gráfico concibe, programa, proyecta y realiza comunicaciones visuales.
Diseño Industrial: el diseño industrial es una rama del diseño cuyo fin es crear objetos o modificarlos para hacerlos útiles con la intención de cubrir necesidades de las personas.
Diseño web: el diseño web consiste en planificar, diseñar e implementar sitios o páginas web.
Encáustica: la encáustica es una técnica de pintura conocida desde la Antigüedad caracterizada por el empleo de la cera para aglutinar los pigmentos.
Ensamblar: ensamblar es ajustar, unir o juntar piezas de madera -principalmente-.
Escenografía: la escenografía es el arte de proyectar o realizar decoraciones escénicas y son todos los elementos que componen una escenificación.
Escultura: la escultura es el medio de expresión del artista escultor, que se expresa creando volúmenes.
Expresionismo: el expresionismo es un movimiento que surgió en Alemania a principios del siglo XX
Fauvismo: el fauvismo fue un movimiento francés de corta duración, desarrollado entre 1904 y 1908.
Fotografía: la fotografía es el arte de reproducir y fijar en superficies preparadas y por medio de reacciones químicas, las imágenes recogidas en una cámara oscura.
Fotomontaje: el fotomontaje es una composición fotográfica en la que se emplean fotografías con fines artísticos, publicitarios, etc
Gouache: el guache o gouache es una acuarela opaca en la que la luminosidad no depende de la base, sino de su brillo, que está en la misma pintura.
Grabados: el grabado es el resultante de una técnica de impresión mediante la cual se transfiere una imagen dibujada con instrumentos punzantes o mediante procesos químicos en una superficie rígida en la que se aloja la tinta en la incisiones para después transferirlo por presión a otra superficie.
Grafiti: el grafiti es una inscripción, pintura o pintada sobre mobiliario urbano.
Grisalla: la grisalla es una técnica de pintura en grises que da la sensación de ser un relieve escultórico a través de un claroscuro con muchos matices, hecho con un solo color que se asemeje lo más posible al color de la piedra.
Hiperrealismo: el hiperrealismo es una rama de la pintura realista cuyo fin es recrear la realidad con más objetividad que la fotografía.
Ilustración: la ilustración es la acción y efecto de estampar, grabar o dibujar.
Impresión: la impresión es el proceso mediante el cual se producen imágenes o textos mediante presión.
Impresionismo: el impresionismo fue una corriente pictórica del siglo XIX que representa las cosas dependiendo de la impresión que la luz produce a la vista, no como es supuestamente la realidad objetiva.
Infografía: la infografía es la técnica de elaborar imágenes a través del ordenador.
Instalación: la instalación es una corriente artística que comenzó en los años 70, y que incorpora cualquier tipo de medio para crear experiencias conceptuales, tomando generalmente el espacio como un elemento más de la obra.
Land Art: el Land Art es una corriente del arte contemporáneo que utiliza como materia prima el medioambiente para sus obras y que tiene como finalidad crear emociones en el espectador que mira un paisaje.
Modelismo: el modelismo es una forma de artesanía que consiste en crear prototipos.
Modernismo: el modernismo o Art Nouveau fue un movimiento artístico surgido a finales del siglo XIX y principio del XX
Mosaico: el mosaico es una obra formada por fracciones, piedras o vídrios de varios colores.
Obra de Arte: una obra de arte es el resultado del trabajo del artista, el producto o creación, que transmite y/o origina sentimientos, emociones, ideas o conceptos en el espectador.
Pastel – ceras: la pintura al pastel es una técnica inventada a finales del siglo XVI
Performance: una performance es una muestra en escena donde el asombro, la estética y la provocación juegan papeles principales.
Pintura acrílica: la pintura acrílica es un tipo de pintura de secado rápido cuyo disolvente es el agua.
Pintura al temple: la pintura al temple es la que se hace con colores preparados con líquidos calientes y glutinosos, como el agua de cola.
Pintura figurativa: pintura figurativa o arte figurativo es el Arte que representa figuras reconocibles, bien de forma distorsionada o bien de manera fiel.
Pintura mural: la pintura mural es el tipo de pintura que utiliza un muro o pared como soporte, siendo uno de los más habituales de la historia del Arte.
Pintura al óleo: la pintura al óleo es una pintura a base de aceite de linaza y pigmentos -principalmente- cuyo secado lento permite que el artista pueda realizar su obra sin prisas.
Pintura renacentista: la pintura renacentista es la pintura que comprende el período de historia del arte en Europa entre la Edad Media y el Arte Barroco.
Puntillismo: el puntillismo es un estilo de pintura surgido en 1883 que consiste en utilizar puntos de color en lugar de pinceladas, que, mirados con distancia, crean la sensación del color deseado al mezclarse en la retina de quien los mira.
Reproducción de obra: la reproducción de obra es la copia de una obra u objeto de arte original.
Restaurar: restaurar una obra -una pintura, escultura, etc- es repararla del deterioro que haya podido sufrir.
Retrato: un retrato es una pintura o efigie principalmente de una persona. En un retrato predomina la cara y su expresión.
Simbolismo: el simbolismo es un movimiento artístico surgido a finales del siglo XIX en Francia y Bélgica, que elude nombrar de forma directa los objetos y prefiere sugerirlos o evocarlos.
Soporte: el soporte pictórico es la superficie en la que se aplica la pintura.
Storyboard: el storyboard es un conjunto de ilustraciones que sirve para entender una historia, ver la estructura de una película antes de rodarse o previsualizar una animación.
Surrealismo: el surrealismo es un movimiento que surgió en Francia en los años 20 que intentaba sobrepasar lo real impulsando con automatismo psíquico lo irracional e imaginario.
Técnicas de pintura: las técnicas de pintura se clasifican según se diluyan y fijen los pigmentos.
Técnica mixta: la técnica mixta es la técnica mediante la cual se emplean dos o más técnicas combinadas (por ejemplo, óleo y acrílico, etc) para crear una obra.
VideoArte: el videoarte es un movimiento surgido sobre 1963 en EEUU que pretendía explorar las aplicacionesde los medios de comunicación con fines artísticos y que vivió su apogeo en los años 60-70.
